Opis festiwalu
GRAFFEST – Międzynarodowy Festiwal Sztuki Graffiti w Gdańsku
to pierwsza odsłona projektu zakładającego konfrontacje różnych postaw artystycznych wywodzących się z kultury graffiti. Projekt jest wynikiem współpracy Instytutu Sztuki Wyspa ulokowanego na terenie Młodego Miasta (dawne tereny postoczniowe) z grupą młodych artystów, animatorów kultury i kuratorów sztuki z Trójmiasta.
Festiwal składa się z trzech głównych elementów oraz wydarzeń towarzyszących. Do projektów głównych zalicza się wystawę „Islandea”, graffiti-jam oraz koncerty, natomiast akcje towarzyszące to projekcje filmów i laser tag’owanie.
„Islandea” – wirtualna wystawa.
„Islandea” to wystawa, która będzie kreowana w przestrzeni wirtualnej na specjalnie stworzonej platformie WWW. Zaproszeni artyści będą pracować w Instytucie Sztuki Wyspa, którego wnętrze posłuży jako warsztat, natomiast efekty będą prezentowane w wirtualnym odpowiedniku Instytutu. Instytut Sztuki Wyspa ulokowany na postindustrialnych terenach Młodego Miasta (dawne tereny postoczniowe) stanie się zamkniętą przestrzenią kreacyjną międzynarodowego zespołu artystów, tworzących m.in. obrazy, instalacje audio czy konstrukcje geometryczne. Zamknięcie może doprowadzić do stworzenia wspólnej platformy wymiany myśli, przenikania się poglądów czy kooperatywnych realizacji w rozmaitych dziedzinach, takich jak dźwięk i obraz. Poprzez przeniesienie tkanki architektonicznej Wyspy w sferę wirtualną i kształtowanie w niej wspólnej płaszczyzny prezentacji i wymiany idei, prac czy poglądów, staje się ona przystępna we współczesnej „globalnej wiosce”. Dlatego kolejnym elementem będzie stworzenie mobilnej wirtualnej galerii, która będzie prezentowana w rozmaitych punktach Gdańska przy zastosowaniu połączenia internetowego. Do udziału w wystawie zaproszeni zostaną doświadczeni artyści, których twórczość została uznana i doceniona przez wiele galerii na całym świecie. Graffiti jest żywą i współczesną sztuką miejską, która nie ogranicza się tylko do samych napisów. Wystawa „Islandea” ma na celu prezentację różnorodnych form artystycznych zaczerpniętych z graffiti , przekształconych i wyrażanych przez samych artystów poprzez różnego rodzaju media takie jak: instalacje audio-wideo, rzeźby, murale oraz performance. Udział międzynarodowych artystów stworzy okazję do budowania nowych kontekstów i perspektyw.
Point (Czechy), ViaGrafik (Niemcy), Finsta & Leo (Szwecja), Os Gemeos (Brazylia), Nunca (Brazylia), Blu (Włochy), Zedz (Holandia), Esher (Niemcy), Zaciem (Rosja), Interesni Kazki (Ukraina), Van Laak (Niemcy)
Lowbudget, Hijack, Wiur, Foxy, Hexanoise.
Graffiti-jam.
Jam, czyli plenerowe malowanie tworzone na żywo zakłada wykreowanie spójnej koncepcji malarskiej. Akcja zostanie przeprowadzona na murze oddzielającymi Młode Miasto (dawne tereny postoczniowe) i miasto. W jamie udział wezmą artyści polscy i zagraniczni, poprzez co zderzone zostaną rozmaite postawy artystyczne. Wynikiem będzie wspólny „obraz” wpisujący się w poprzemysłowe otoczenie Młodego Miasta (dawne tereny postoczniowe). Jam odbędzie się z udziałem polskich i zagranicznych artystów, którzy zostaną zaproszeni do tworzenia wystawy
udział zapowiedzieli między innymi:
Cakes, Os Gemeos, Nunca, Finsta, Zbir, Pleks, Dair, Erlking, Looney, Xman, Djmb, Special, Dims, Blekod, Rois, Wiur, Foxy, Riam, Clide, Erdol, Jork, Obie, Pine, Fire, Limps, Slash, Roxed, Fatsy, Onlymembers,Tonik, Chink, Roen, Temps, Regie, Road, Proch, Rdza, Ekin, Egon, Serc, Peche, Inwazja, Lowbudget, i wielu innych...
Scena koncertowa.
Elementem podsumowującym każdy dzień będą koncerty organizowane w Modelarni w Instytucie Sztuki Wyspa. Zagrają muzycy, którzy poruszają się i eksperymentują z różnymi nurtami muzycznymi. Będzie to dopełnienie wizualnej części festiwalu .
Zaproszeni muzycy to:
Dj Food, Mike Slott, Bullion, Lukid, Rekordah, Paul White, Vex’D, którzy współpracują z wytwórniami Ninja Tune i Planet Mu.
Blok video.
Wydarzeniem towarzyszącym festiwalowi „GRAFFEST” będzie dwu-dniowy blok wideo, w trakcie którego zaprezentowane zostaną niezależne filmy dokumentalne ukazujące graffiti w zupełnie nowym świetle. Ta forma wyrazu staje się współczesną sztuką miejską coraz bardziej docenianą i niejednokrotnie goszczącą w przestrzeniach muzealnych i galeriach.
"We come at night" 30' FIlm dokumentalny Volker'a Sattel i Mario Mentrup'a dotyczący projektu Outsides zainicjowanego przez Red Bulla. Przebiegła grupa artystów przywłaszcza sobie publiczne miejsca pod swoje artystyczne wizje. "We come at night" przedstawia pracę trzynastu osób, których artystyczne interwencje nie tylko są estetycznie umotywowane ale również działają jako ostry jak brzytwa społeczny,polityczny i ironiczny komentarz na naszą rzeczywistość. Goszczący artyści to min. Akim One Machine, Blu, Brom, Dr. Innocent, JR, Kami & Sasu, Mare 139, Mr. Horse, Nina, Nixfitti, Os Gemeos, Zasd oraz Zevs. DVD jest częścią albumu o takim samym tytule.
"Metagraffiti" 120' - Metagraffiti składa się z krótkich filmów o tematyce graffiti. Humor i żartobliwe podejście jest na pierwszym planie. To nie są naszpikowane akcją gry komputerowe ani naukowe dokumenty. Te filmy są zrobione przez ludzi bardzo blisko związanych z subkulturą graffiti. Redaktor filmu Tobias Barenthin Linblad zebrał ponad 20 krótkometrażowych filmów z całego świata. Powstał z tego 120 minutowy projekt Meta Graffiti, który jest żywym świadectwem na ewolucję sztuki graffiti w dzisiejszych czasach. Metagraffiti nie tłumaczy estetyki graffiti. Estetyka powinna mówić sama za siebie zamiast być
pokazywana dla samego pokazywania.
"Art of Incosequence - Advanced Vandalism" 70' -With its rebirth in contemporary pop culture as an appreciated, embraced and oft-utilized art form with a seemingly ever-growing body of practitioners and adherents, how can graffiti escape the known trappings of widespread acceptance, avoid becoming awash with clichéd forms? How can it dodge stagnation as it has authority for so long? By providing a window into an avant-garde constantly pushing the boundaries of graffiti in an effort to maintain its relevance and vitality as a force of aesthetic and cultural provocation, stimulation and dissidence, Art in Consequence offers some answers to those very questions and hints at what the future of graffiti may bring. The book and DVD take the reader on a trip to selected scenes where beauty and absurdity meet, documenting actions where some of those very answers are manifested in the form of shapes and colors, signs and wonders, all forged out of necessity by their creators.
Wykład poprowadzony przez Robert`a Kaltenhaeuser`a.
"Moebius 17" 110' - Dwóch malarzy maluje pociąg. Kończąc obrazki zostają nagle zaskoczeni przez ochroniarzy i musza uciekać. Jeden z malarzy grany przez Johannes Benecke nie chce się poddać dopóki "nie zrobi jebanego zdjęcia jebanego pociągu". Próbując zrobić zdjęcie ruchomej galerii na pociągu musi stawić czoła labiryntowi przenikających się liń metra, fantastycznych obserwacji oraz paradoksalnych zbiegów okoliczności. Niestety Pociąg nr.17 ginie gdzieś w środku systemu. Właściwa teoria spisku Moebiusa zaczęła się w 1997 roku, kiedy Frank Lämmer oglądał argentyńską adaptację tej historii.
Laser tag.
Innym wydarzeniem będzie akcja „laser tag”. Laser tagi to świetlne napisy wykonywane za pomocą laseru i rzutnika na wybranych fasadach budynków Stoczni Gdańskiej .